ਕਲਾ ਅਤੇ ਮਨੋਰੰਜਨਕਲਾ

ਪੌਲੁਸ ਨੇ Klee: ਤਸਵੀਰ ਅਤੇ ਵੇਰਵਾ. ਜਰਮਨ ਅਤੇ ਸਵਿਸ ਕਲਾਕਾਰ ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee (ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee)

ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee XX ਸਦੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅੱਧ ਦੇ avant-garde ਕਲਾ ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਨੁਮਾਇੰਦੇ ਦੇ ਇੱਕ ਹੈ. ਉਸ ਨੇ, ਦੋ ਯੂਰਪੀ ਦੇਸ਼ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਮੰਨਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਕਿਉਕਿ ਇੱਕ ਜਰਮਨ ਨਾਗਰਿਕ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਉਹ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਉਹ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ ਸੀ ਅਤੇ ਬਾਕੀ ਦੇ ਖਰਚ ਪੰਜਾਬੀ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਨੂੰ.

ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਬਚਪਨ

ਪੌਲੁਸ ਨੇ Klee, ਜਿਸ ਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਹੁਣ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਕਲਾ ਦੇ ਪੱਖੇ ਨੂੰ ਪਤਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, 1879 ਵਿਚ ਛੋਟੇ ਜਿਹੇ ਕਸਬੇ ਬਰ੍ਨ ਦੇ ਨੇੜੇ ਸਥਿਤ Myunhenbuhzee ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਭਵਿੱਖ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿਚ ਪਰਿਵਾਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੀ: ਉਸ ਦੇ ਡੈਡੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਅਧਿਆਪਕ ਸੀ, ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਮਾਤਾ ਗੀਤ ਗਾਇਆ. ਜਦ ਪੌਲੁਸ ਨੇ 3 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਦਾ ਸੀ, ਮੇਰੇ ਨਾਨੀ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ pencils ਦੇ ਦਿੱਤੀ ਹੈ. ਉਸ ਵੇਲੇ ਲੈ ਕੇ, ਬੱਚੇ ਨੂੰ ਡਰਾਇੰਗ ਲੈ ਗਿਆ ਸੀ. ਬਚਪਨ ਨੂੰ ਰੰਗ ਇਲਾਵਾ ਉਹ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਲਿਖਣ ਕਵਿਤਾ ਖੇਡਣ ਲਈ ਸਿੱਖਿਆ ਹੈ. ਸਕੂਲ ਜਾਣ ਲਈ ਪੌਲੁਸ ਮੁੰਡੇ ਨੂੰ ਸਿਰਫ ਉਹ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਉਸ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਦਿੱਤੀ ਹੈ ਨਾਲ ਨਜਿੱਠਣ ਲਈ ਨੂੰ ਤਰਜੀਹ ਪਸੰਦ ਨਾ ਕੀਤਾ.

ਸਿੱਖਿਆ ਅਤੇ ਪਹਿਲੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ

1898 ਵਿੱਚ Klee ਮ੍ਯੂਨਿਚ ਹੈ G. ਹਾਈਨਰਿਖ਼ Knirr ਪ੍ਰਾਈਵੇਟ ਸਕੂਲ ਵਿਚ ਚਾਰਟ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਪਰ 2 ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਦੇ ਅਕੈਡਮੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਸ ਨੇ ਐੱਫ਼ ਵਾਨ ਫਸ ਕੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦਾ ਇੱਕ ਅਧਿਆਪਕ ਬਣ ਗਿਆ ਤੇ ਦਾਖਲ. ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਪੌਲੁਸ ਨੇ ਇਟਲੀ ਦੀ ਯਾਤਰਾ, ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਅਤੇ ਨਾਲ ਜਾਣਦੇ ਕਰਵਾ Renaissance ਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਬਰ੍ਨ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਗਰਾਫਿਕਸ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ. ਇਸ ਮਿਆਦ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਉਸ ਨੇ "Odnokryly ਹੀਰੋ 'ਪ੍ਰਿੰਟ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਨੂੰ ਬਣਾਇਆ," inventions "," ਵਰਜਨ ਦੇ ਰੁੱਖ' ਤੇ "ਅਤੇ ਹੋਰ. 1906 ਵਿੱਚ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਪਤਨੀ ਨੂੰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਲਿਲੀ Stumpf ਲੈ ਲਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਮ੍ਯੂਨਿਚ ਵਿੱਚ ਸੈਟਲ. ਇਹ ਇੱਥੇ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ. ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਉਸ ਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ 1910 ਵਿਚ ਬਰ੍ਨ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਇਹ ਉਸ ਦੀ ਛੇਤੀ engravings, watercolors ਅਤੇ ਡਰਾਇੰਗ ਗੁਣ. ਕੰਮ ਨੂੰ ਆਰਟ Nouveau ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ ਸਹਾਇਕ ਲੱਗਭਗ ਲੁਕੀ ਰਹੇ.

ਨੂੰ ਇੱਕ ਪ੍ਰਤੀਭਾ ਵਿੱਚ ਪੁਨਰ

ਮ੍ਯੂਨਿਚ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣਾ, Klee Kandinsky ਦੇ ਨਾਲ ਦੋਸਤ ਕੀਤੀ ਹੈ ਅਤੇ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ Expressionist "ਬਲੂ ਰਾਈਡਰ 'ਦਾ ਇੱਕ ਸਦੱਸ ਬਣ ਗਿਆ. ਕਰੀਏਟਿਵ ਗਰੁੱਪ avant-garde ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਲਾ ਦੇ ਨੁਮਾਇੰਦੇ ਇਕੱਠੇ ਹੋਏ. ਕਲਾਕਾਰ ਉਸ ਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੁਆਰਾ ਇਸ ਨੂੰ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਿਲ ਅਸਲੀਅਤ ਦੀ ਧਾਰਨਾ, ਪੇਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਆਮ ਅਕਾਦਮਿਕ ਮਿਆਰ ਤੱਕ ਦੂਰ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਲਈ.

1914 ਵਿੱਚ, ਪੌਲੁਸ Klee ਟਿਊਨੀਸ਼ੀਆ ਤੱਕ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ. ਇਸ ਦੌਰੇ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਕਲਾਕਾਰ ਅੰਤ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼, ਅਜੀਬ ਸਿਰਫ ਉਸ ਨੂੰ ਕਰਨ ਲਈ coloristic ਸੁਆਦ ਦਾ ਗਠਨ ਕੀਤਾ. Klee ਅੱਗੇ ਕਦੇ ਇਸੇ ਮਿਆਦ ਦੇ ਵਿੱਚ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਲਿਖਣ ਦੀ, ਨਾ ਸੀ. ਨੇ ਆਪਣਾ ਹੱਥ ਸਕੈਚ, ਤੇਲ ਅਤੇ watercolor ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ( "Kairouan", "Hammamet ਤੇ ਅਧਾਰਿਤ") ਹੇਠ ਤੱਕ.

ਦੂਜੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਣ ਨਾਲ, ਪੌਲੁਸ ਨੇ Klee ਫ਼ੌਜ ਵਿਚ ਭਰਤੀ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਹ ਸਾਹਮਣੇ ਨਾ ਕਰਨ ਲਈ ਭੇਜਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਫੌਜੀ ਹਵਾਈ ਜਹਾਜ਼ ਦੀ fuselage ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਵੀ garde ਦੇ ਇਸ ਮੁਸ਼ਕਲ ਦੌਰ ਵਿਚ ਉਹ ਪੇਟਿੰਗ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਕਰਨ ਲਈ ਵਾਰ ਮਿਲਿਆ ਹੈ. ਜੰਗ ਦੇ ਅੰਤ ਦੇ ਬਾਅਦ ਉਹ ਮ੍ਯੂਨਿਚ ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee ਨੂੰ ਪਰਤ ਗਏ. ਉਸ ਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ 1920 ਫੈਬਰਿਕ ਇਸ 'ਤੇ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਕਰ, ਹੋਰ ਬੱਚੇ ਦੇ ਡਰਾਇੰਗ ਵਰਗੇ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਹ ਕੁਦਰਤ ਵਿਚ ਆਰੰਭਿਕ ਸਨ, ਪਰ ਇਸ ਨੂੰ ਬਚਕਾਨਾ ਹੈ ਅਤੇ ਕਲਾ ਪ੍ਰੇਮੀ ਦਾ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ ਹੈ. ਜੋ ਕਿ ਪਲ ਤੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਵਿਚ ਇੱਕ ਨਵ ਪੜਾਅ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ.

ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਉਹ ਸਕੂਲ ਵਿਚ ਸਿੱਖਿਆ ਵਿਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਲਿਖਣ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ 20-30-ਤਰੀਕੇਿਾਲ ਵਿੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਡਿਜ਼ਾਇਨ ਦੀ ਹੈ ਅਤੇ Bauhaus ਦੀ ਉਸਾਰੀ. 1925 ਵਿੱਚ, ਉਸ ਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਪਾਰਿਸ ਵਿੱਚ surrealist ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਬਾਅਦ ਹਿਟਲਰ 1933 ਵਿੱਚ ਸੱਤਾ ਵਿੱਚ Klee ਕਰਨ ਲਈ ਆਇਆ ਸੀ ਉਸ ਨੇ ਜਰਮਨੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਆਖ਼ਰੀ ਸਾਲ ਖਰਚ ਕਰਨ ਲਈ ਚਲਾ ਗਿਆ. ਇਸ ਵਾਰ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਸਾਨੂੰ ਕੰਮ (ਬਰ੍ਨ ਅਤੇ ਜ਼ੁਰੀ) ਦੇ ਇਕ ਹੋਰ 2 ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਲਿਆ. 55 ਸਾਲ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ scleroderma ਨਾਲ ਇਲਾਜ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਹ 1940 ਵਿਚ ਇਸ ਬਿਮਾਰੀ ਹੈ ਅਤੇ ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ. ਪੇਟਿੰਗ, ਇਸ ਨੂੰ, ਇਸ ਦੇ ਮਾਤਰਾ ਵਿੱਚ 9000 ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਵਧ ਗਈ. ਨੂੰ ਦੇ ਲਗਭਗ ਅੱਧੇ ਡਿਸਪਲੇਅ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਬਰ੍ਨ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਕਦਰ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਅੱਜ ਹਨ. ਲੇਖਕ ਦੇ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਦੇ ਬਾਕੀ ਗੈਲਰੀ ਅਤੇ ਸੰਸਾਰ ਭਰ ਵਿੱਚ ਨਿੱਜੀ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਵਿਚ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ.

ਪੁਸ਼ਕਿਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ 'ਤੇ ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee

ਤੱਥ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਲੰਮੇ ਵਾਰ ਹਾਲ ਹੀ ਜਦ ਤੱਕ Matisse, Kandinsky ਅਤੇ ਪਿਕਾਸੋ, ਰੂਸ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਅਜਿਹੇ avant-garde ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਨਾਲ ਵੀ ਇਹੀ ਮੰਚ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹੇ ਕਰਨ ਲਈ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਨਾਮ ਦੀ ਘੱਟ ਜਾਣਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ. ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਦਸੰਬਰ 2014 ਅਤੇ ਮਾਰਚ 2015 ਦੇ ਬਾਅਦ ਬਦਲ ਗਿਆ. ਵਿਚ ਪੁਸ਼ਕਿਨ ਮਾਸ੍ਕੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ "ਇੱਕ ਲਾਈਨ ਬਿਨਾ ਇੱਕ ਦਿਨ ਨਾ." ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ Klee ਮੇਜ਼ਬਾਨੀ ਉਸ ਪੱਖੇ ਪੇਟਿੰਗ ਮਾਲਕ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਪੜਾਅ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ 150 ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ. ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੇ ਆਯੋਜਕ ਅਜਿਹੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੇ ਲੇਖਕ avant-garde ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਉਸ ਗਠਨ, ਛੇਤੀ ਡਰਾਇੰਗ ਤੱਕ ਸਾਰੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਪਤਾ ਲਗਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿਚ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੇ ਨਾਲ ਖਤਮ ਜਾਰੀ ਕੀਤਾ ਹੈ.

ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਸਹਾਇਕ ਸ਼ੈਲੀ

ਕੀ ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾ, ਪੌਲੁਸ Klee ਦੇ ਪ੍ਰੇਮੀ ਲਈ, ਇਸ ਲਈ ਆਕਰਸ਼ਕ ਹੈ? ਇਸ ਲੇਖਕ ਨੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਚੱਲਣ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਪਛਾਣ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ. ਉਹ ਕਿਸੇ ਵੀ ਇੱਕ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਨਹੀ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਲੇਖਕ ਦੇ ਆਰੰਭਿਕ ਤੱਤ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਰਹੇ ਹਨ ਵਿੱਚ, surrealism Cubist ਅਤੇ Fauve. ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਸਾਦਗੀ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਕਲਾ ਦੇ Klee ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਰੰਗ ਦੀ ਇੱਕ ਮਾਹਰ ਚੋਣ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਲਾਈਨ ਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ - ਇੱਕ ਪ੍ਰਤੀਭਾ.

ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ 20-ਤਰੀਕੇਿਾਲ

avant-garde ਦਾ ਸਭ ਖਟਕਣ ਕੰਮ ਦਾ ਇੱਕ "ਪਤਝੜ ਹਵਾ ਵਿਚ ਡਾਇਨਾ" (1921) ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਲਾਪਰਵਾਹੀ ਲਾਈਨ ਪੇਪਰ 'ਤੇ ਕਲਾਕਾਰ, ਇਕ ਨੌਜਵਾਨ ਔਰਤ ਦੇ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ ਦਿਸਦੀ ਪਤਲੀ ਛਾਇਆ ਕੇ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ. ਦਰਸਾਇਆ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਹਵਾ ਪੱਤੇ ਅਤੇ ਝੀਲ ਵੀ ਇੱਕ ਆਸਾਨ ਫੈਬਰਿਕ ਦੇ ਕੱਪੜੇ ਨੂੰ ਸੋਖ, Klee ਸਫਲਤਾਪੂਰਕ ਫ਼੍ਰੋਜ਼ਨ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਲਹਿਰ ਦੇ ਭਰਮ ਬਣਾਇਆ ਹੈ. ਤਸਵੀਰ ਦੇ ਨਰਮ ਅਤੇ ਗਰਮ ਰੰਗ ਕਾਰਨ ਹੋਰ ਵੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲ, ਹਵਾ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਹੋਣ ਦੀ ਲਗਦੀ ਹੈ. ਨੌਜਵਾਨ ਔਰਤ ਨੂੰ ਤੱਕ ਤਬੀਅਤ ਅਤੇ ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਉਡਾਉਣ ਹੈ, ਅਤੇ , ਜੋ ਕਿ ਮੂਡ ਤਸਵੀਰ ਦਰਸ਼ਕ ਵਿਚਾਰ ਕਰ ਤਬਦੀਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਪਰ ਇੱਕ ਕੱਪੜੇ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਉਦਾਸ ਨੋਟਸ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ: ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ, ਜੋ ਕਿ ਅਸਲ ਨੌਜਵਾਨ ਭਜਿਆ ਅਤੇ ਜੀਵਨ ਦੀ ਪਤਝੜ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇਸ ਨੂੰ ਓਹਲੇ ਕਰਨ ਲਈ ਅਸੰਭਵ ਹੈ ਨੂੰ ਬੰਦ ਦੂਰ ਨਹੀ ਹੈ ਮਲਕਾ.

ਸਾਹਮਣੇ ਦਿਲ unnaturally ਦੌਰ 'ਇੱਕ ਨਾਲ ਅਭਿਨੇਤਾ-ਕਾਮੇਡੀਅਨ ਦੇਖ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਮਾਸਕ, ਉਸ ਦੇ ਸਿਰ ਵਰਗਾ ਦਰਸ਼ਕ ਦਾ ਇੱਕ ਰੇਿਾ ਕਲਾਕਾਰ "Senecio" ਦੀ ਕੈਨਵਸ 1922 ਵਿਚ ਬਣਾਇਆ ਪੈਟਰਨ, ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣ. ਉਸ ਦੇ ਬਗੈਰ ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਅਨੁਪਾਤ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਰੰਗ ਦੇ ਚਤੁਰਭੁਜ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਖੂਨ-ਲਾਲ ਨਿਗਾਹ ਵੱਖ ਵੱਖ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਦੇਖੋ. ਅਸਲ 'ਤਸਵੀਰ ਵਿਚ ਉਥੇ ਠੰਡੇ ਅਤੇ ਚਿੰਤਾ ਉਸ ਦੀ ਵਗਦੀ ਤੱਕ ਰੰਗ ਦੀ ਇੱਕ ਚੰਗੇ ਸੀਮਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ, ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ. ਰੇਿਾ ਆਕਾਰ ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੇ ਚਿਹਰੇ ਨੂੰ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਕਰਕੇ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ਅੰਦਰਲੇ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ, ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਪੁਨਰ ਦੇ ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ.

ਵੇਰਵਾ "ਬਿੱਲੀਆ ਹੈ ਅਤੇ ਪੰਛੀ"

ਪੌਲੁਸ ਨੇ Klee ਪਾਲਤੂ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅਕਸਰ ਉਹ ਕੈਨਵਸ 'ਤੇ ਰੰਗੀ. 1928 ਵਿਚ ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਮਸ਼ਹੂਰ "ਬਿੱਲੀ ਅਤੇ ਬਰਡ" ਬਣਾਇਆ. ਤਸਵੀਰ ਤੇਲ ਨਾਲ ਰੰਗੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਨਿਊਯਾਰਕ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਆਫ ਮਾਡਰਨ ਆਰਟ ਵਿੱਚ ਸੰਭਾਲਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਕੱਪੜਾ Sandy-ਪੀਲੇ ਬਿੱਲੀ ਦੇ ਸਿਰ ਨਾਲ ਸਜਾਇਆ, ਮੱਥੇ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਗੁਲਾਬੀ ਪੰਛੀ ਗਿਆ ਹੈ 'ਤੇ. ਜਾਨਵਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ਿਕਾਰੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਥੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਇਸ ਦੇ ਸ਼ਿਕਾਰ ਦੇਖਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਵੱਡੇ ਹਰੇ ਨਿਗਾਹ ਨਾਲ ਮਿਲਦੀ ਹੈ ਕੀਤਾ ਹੈ. ਮੁਹਤਾਜ ਪੰਛੀ ਨੂੰ ਪਤਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਉਸ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਲਿਖੀ ਹੋਈ ਹੈ, ਅਤੇ ਕੁਝ ਸਕਿੰਟ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਉਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਖ਼ੂਨ ਸ਼ਿਕਾਰੀ ਜਾਨਵਰ ਦੇ ਮੂੰਹ ਵਿੱਚ ਮਰ ਜਾਵੇਗਾ. Ptah ਨਾ ਬਚ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋ. ਇਸ 'ਤੇ ਸੰਕੇਤ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਖੂਨੀ ਰੰਗ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਦਾ ਟੀਚਾ Klee ਖਿੱਚੇ ਸੱਜੇ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸਰੀਰ' ਤੇ.

ਮਰਨ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ

ਉਸ ਦੀ ਮੌਤ ਤਕ ਪੌਲੁਸ ਨੂੰ Klee ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਜਾਰੀ ਰਿਹਾ. ਉਸ ਦੇ ਪਿਛਲੇ ਸਾਲ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਹੋਰ ਵੀ ਬੱਚੇ ਦੇ ਡਰਾਇੰਗ ਦੇ ਨਾਲ ਵਧੀ. ਮਾਸਟਰ ਨੇ ਸਭ ਹਾਲ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ "ਮੌਤ ਅਤੇ ਅੱਗ" ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਇਹ 1940, ਜਦ ਪ੍ਰਤੀਭਾ ਬਹੁਤ ਬਿਮਾਰ ਸੀ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਹਨੇਰੇ ਦੇ ਰੰਗ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਆਰੰਭਿਕ ਲਾਈਨ ਅੰਦਰਲੇ ਅਨੁਭਵ ਵਿਅਕਤ Klee. ਪੇਟਿੰਗ ਦੇ ਅਗਲੇ ਭਾਗ ਵਿੱਚ, ਜਿਸ ਦੇ ਉਦਾਸ ਇੱਕ ਭਿਆਨਕ grin ਦਾ ਚਿਹਰਾ ਦੀ ਮੌਤ ਵਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਪਿੱਛੇ ਇਸ ਨੂੰ ਲਗਭਗ ਸਾਰੀ ਰੁਖ armless ਆਦਮੀ ਨੇੜੇ ਆ ਅੱਗ ਦੀ ਲਪੇਟ ਦੇਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸੰਭਾਵਨਾ, ਅੱਖਰ ਦੇ ਸਰੂਪ ਉੱਤੇ ਉਹ Klee ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ, ਨੂੰ ਮੌਤ ਦੀ ਪਹੁੰਚ ਮਹਿਸੂਸ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਉਸ ਦੀ ਲਾਚਾਰੀ ਨੂੰ ਸਮਝਦਾ ਹੈ.

ਗੰਭੀਰ ਬੀਮਾਰੀ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਉਸ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਆਖ਼ਰੀ ਸਾਲ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਬਹੁਤ ਹੀ ਲਾਭਕਾਰੀ ਬਣ ਗਿਆ. ਇਸ ਦੇ ਆਪਣੇ ਖਾਸ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਕੇ, ਕੋਈ ਵੀ ਇਸ ਮਾਮਲੇ ਨੂੰ ਲਿਖਣ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਨਾ ਕਰਦੇ, ਕੀ ਹੈ, Klee ਉਸ ਦੇ ਵਫ਼ਾਦਾਰ ਉਸ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਾਹ, ਜਦ ਤੱਕ ਰਿਹਾ.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 pa.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.