ਕਲਾ ਅਤੇ ਮਨੋਰੰਜਨਸੰਗੀਤ

ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ - virtuoso ਗਾਉਣ ਦੀ ਇੱਕ ਤਕਨੀਕ ਹੈ. ਵੋਕਲ ਸਿਖਲਾਈ. ਓਪੇਰਾ ਗਾਉਣ

ਸੰਗੀਤ ਪੈਰ੍ਹੇ, ਸੁਰੀਲੇ ਅੰਸ਼ ਅਤੇ ਕਿਰਪਾ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ virtuoso ਗਾਉਣ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੇ ਮੁਕੰਮਲ ਕਬਜ਼ਾ ਦੀ ਲੰਮੀ ਲਾਈਨ ਹੈ. XVI-XVII ਸਦੀ ਸਕੂਲ ਗਾਉਣ ਦੀ ਵਾਰੀ 'ਤੇ, ਇਟਲੀ, ਜਿੱਥੇ ਖ਼ਿਆਲੀ ਆਧਾਰ ਨੂੰ ਸ਼ੌਕ ਇਟਾਲੀਅਨਜ਼ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਦਾ ਨਾਮ (ਬੇਲ Canto) ਦਿੱਤੀ ਵੋਕਲ ਤਕਨੀਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਦਿੱਤੀ ਹੈ - ". ਸੁੰਦਰ ਗਾਇਕੀ' ਚੜ੍ਹਾ ਨਾ ਕਰੋ, ਇਸ ਦੀ ਮਿਆਦ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ, ਤਮਾਸ਼ਾ ਜ਼ਬਾਨੀ ਦੇ heyday ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਗਾਇਕੀ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਇੱਕ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਬਿੰਦੂ ਮਾਰਕ.

ਫ੍ਲਾਰੇਨ੍ਸ ਵਿੱਚ Opera ਦੇ ਮੂਲ

ਵਾਰ ਦੇ ਅਰਸੇ 'ਚ ਪੇਸ਼ ਦੱਸਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਪਹਿਲੀ ਫੁਲਕੇ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਕਲਾ ਦੇ ਪੱਖੇ, ਫ੍ਲਾਰੇਨ੍ਸ ਵਿੱਚ ਬਣਾਈ ਹੈ ਅਤੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਦੇ ਇੱਕ ਛੋਟੇ ਜਿਹੇ ਗਰੁੱਪ ਦੇ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਜਨਮ ਦੇਣਾ ਹੈ "Florentine Camerata." ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਦਾ ਸੁਪਨਾ ਦੇ ਪੱਖੇ ਦੀ ਗਾਇਕੀ ਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਰਾਏ ਹੈ ਕਿ ਅਦਾਕਾਰ blab ਨਾ ਕਰਦੇ ਦੇ ਸਾਬਕਾ ਮਹਿਮਾ ਨੂੰ ਮੁੜ ਸੁਰਜੀਤ ਹੈ, ਅਤੇ ਪਾਠ-recitative, ਇੱਕ ਨਿਰਵਿਘਨ ਤਬਦੀਲੀ ਦੀ ਸੁਰੀਲੀ ਆਵਾਜ਼ ਵਰਤ ਸ਼ਬਦ ਗਾਇਨ ਕਰਨ ਲਈ.

ਪਹਿਲੀ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨੀ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਕੰਮ Orpheus ਦੇ ਮਿੱਥ, ਓਪੇਰਾ - ਇੱਕ ਨਵ ਸੰਗੀਤ ਗਾਇਕੀ ਦੇ ਜਨਮ ਦੇ ਲਈ ਹੁਲਾਰਾ ਸੀ. ਪਰ ਸੇਵਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਸੋਲੋ ਜ਼ਬਾਨੀ ਹਿੱਸੇ (ਓਪੇਰਾ) ਦੇ ਇਸ ਦੇ ਹਿੱਸਾ ਗਾਇਕ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਸਿਖਲਾਈ ਅਵਾਜ਼ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਕਲਾ ਦੇ ਸੁੰਦਰ ਗਾਉਣ ਦਾ ਕਾਰਨ ਸੀ ਨੂੰ ਹੱਲ ਕਰਨ ਲਈ - Bel ਅਧਿਆਇ. ਇਹ ਇੱਕ ਲੰਮਾ ਸਾਹ ਤੇ ਸੁਰੀਲੇ ਟੁਕੜੇ broaching ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ਬਦ ਦੌਰਾਨ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਲੱਲੋ ਕਾਇਮ ਰੱਖਣ ਚੱਲਣ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਦਾ ਭਾਵ ਹੈ.

ਨਿਆਪੋਲੀਤੀ ਸਕੂਲ

XVII ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ 'ਤੇ ਨਿਆਪੋਲੀਤੀ ਓਪੇਰਾ ਪਰੰਪਰਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਦੇ ਪੜਾਅ' ਕਲਾ 'ਤੇ ਅਪਣਾ ਲਿਆ ਸੀ, ਦਾ ਗਠਨ ਕੀਤਾ. ਇਹ ਦੋਨੋ ਇੱਕ ਵਿਕਾਸ ਯੋਜਨਾ Florentines, ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਤਬਦੀਲੀ ਸੀ. ਨੈਪਲ੍ਜ਼ ਵਿੱਚ, ਸਟੀਲ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਗਾਇਕੀ, ਅਤੇ ਨਾ ਕਵਿਤਾ ਦਾ ਮੁੱਖ ਭਾਗ, ਜੋ ਕਿ ਇਸ ਵਾਰ ਦਾ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਭੂਮਿਕਾ ਦਿੱਤੀ ਹੈ ਖੇਡਣ. ਇਹ ਨਵੀਨਤਾ ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਫਾਇਦਾ ਉਠਾਉਣ ਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਦੀ ਇੱਕ ਤੂਫ਼ਾਨ ਦੇ ਕਾਰਨ.

ਨਿਆਪੋਲੀਤੀ ਲਿਖਾਰੀ ਜੋੜਿਆ ਓਪੇਰਾ ਬਦਲ. ਉਹ recitatives ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਿਸਮ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਰਹੇ ਹਨ, ਦੀ ਵਰਤੋ ਨੂੰ ਛੱਡ, ਨਾ ਹੈ,: ਦੇ ਨਾਲ (ਇੱਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ) ਅਤੇ ਖੁਸ਼ਕ, ਦੁਰਲੱਭ harpsichord chords ਹੇਠ ਇੱਕ ਗੱਲਬਾਤ ਢੰਗ ਨਾਲ ਸਪਲਾਈ ਸੰਗੀਤ ਆਵਾਜ਼ ਰੱਖਣ ਲਈ ਜਾਣਕਾਰੀ ਰੱਖਣ ਵਾਲੇ. ਵੋਕਲ ਸਿਖਲਾਈ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਦੋਸ਼ੀ ਦੇ ਲਈ ਲਾਜ਼ਮੀ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ, Solo ਨੰਬਰ, ਜੋ ਕਿ ਦੀ ਸ਼ਕਲ ਵੀ ਇੱਕ ਤਬਦੀਲੀ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਵਧੀ ਹੈ. ਆਮ aria, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅੱਖਰ ਦਿਲ ਆਮ, ਦੇ ਸਬੰਧ 'ਚ ਸਥਿਤੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਜ ਅੱਖਰ ਦੇ ਆਧਾਰ' ਤੇ ਹੈ, ਨਾ ਪ੍ਰਗਟ ਸਨ. ਉਦਾਸ, buffoonery, ਨਿੱਜੀ, ਬਦਲੇ ਦੀ ਭਾਵੁਕ aria - ਜੀਵਤ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਨਾਲ ਭਰੇ ਨਿਆਪੋਲੀਤੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ.

Alessandro Scarlatti (1660-1725)

ਉਤੱਮ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਉਤਸ਼ਾਹੀ Scarlatti ਨੇਪਲਜ਼ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਸਕੂਲ ਦੇ ਬਾਨੀ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿਚ ਥੱਲੇ ਚਲਾ ਗਿਆ. ਉਸ ਨੇ 60 ਕੰਮ ਬਣਾਇਆ ਹੈ. ਗੰਭੀਰ ਓਪੇਰਾ (ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ), Scarlatti ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਇਆ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਅੱਖਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਬਾਰੇ ਮਿਥਿਹਾਸਿਕ ਜ ਇਤਿਹਾਸਕ ਕਹਾਣੀ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ ਗਾਇਕੀ. ਓਪੇਰਾ ਗਾਉਣ ਨਾਟਕੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਲਾਈਨ ਅਤੇ recitatives ਕੇ ਛਾਇਆ ਆਰੀਅਨਜ਼ ਨਾਲ ਤਬਦੀਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਜ਼ਬਾਨੀ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਲੜੀ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਉਪੇਰਾ ਦੀ ਅਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਚੱਲਣ ਲਈ ਸੀ ਫੈਲਾ. ਕਲਾਕਾਰ ਗਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ ਸੰਪੂਰਣ ਹੈ, ਪਰ ਕਈ ਵਾਰ ਇਸ ਨੂੰ funny ਕੁਝ ਕਰਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ - ਯਿਸੂ ਦੇ ਹਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜ਼ਰੂਰ ਓਪੇਰਾ ਓਪੇਰਾ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਹੈ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ, ਭਲਾ ਅਵਾਜ਼ ਦੇ ਫਾਇਦੇ ਜ਼ੋਰ. ਇਸ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹੈ, ਕਿਉਕਿ ਕੀ ਬਣ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਜਾਣਿਆ "ਪਵਹਰਾਿਾ ਵਿਚ concert" ਦੇ, ਇਕ-ਦੂਜੇ ਨੂੰ solos ਸੰਬੰਧ ਦਾ ਇੱਕ ਸਮੂਹ ਸੀ.

ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਕਾਰੀਗਰੀ

ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਨਿਆਪੋਲੀਤੀ ਸਕੂਲ ਦੇ ਇਕ ਹੋਰ ਯੋਗਦਾਨ ਸਜਾਵਟੀ ਜ਼ਬਾਨੀ (coloratura) ਗਹਿਣੇ ਸੰਗੀਤ ਪੈਲਅਟ ਵਿੱਚ ਵਰਤਣ ਸੀ. Coloratura ਓਪੇਰਾ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਮਦਦ ਕੀਤੀ ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਮਾਲਕੀ ਅਵਾਜ਼ ਦੀ ਹੱਦ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣ ਲਈ. ਵੱਡੇ ਨਾਲੋ, trills, ਟੌਮਸਨ ਰੇਜ਼, ਕ੍ਰਮ (ਸੰਗੀਤ ਵਾਕ ਜ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਰਜਿਸਟਰ ਜ ਆਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਸੁਰੀਲੇ ਵਾਰੀ ਦੀ ਪੁਨਰਾਵ੍ਰੱਤੀ) ਦੀ ਵਰਤੋ - ਇਸ ਪ੍ਰਗਟ ਬੇਲ Canto ਦੇ virtuosos ਦੁਆਰਾ ਵਰਤਿਆ ਪੈਲਅਟ ਵੱਧ ਰਹੀ. ਇਹ ਤੱਥ ਹੈ ਕਿ ਗਾਇਕ ਦੀ ਮੁਹਾਰਤ ਦੀ ਡਿਗਰੀ ਅਕਸਰ ਆਪਣੇ ਮੁਸ਼ਕਲ ਚੱਲਣਯੋਗ coloratura ਕੇ ਸੋਚਣਾ ਕਰਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ.

ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤ ਸਭਿਆਚਾਰ ਉੱਚ ਮੰਗ ਰੱਖਦਾ ਹੈ. ਮਸ਼ਹੂਰ ਗਾਇਕ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਅਮੀਰੀ ਕੇ ਵੱਖ. ਵੋਕਲ ਸਿਖਲਾਈ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ, ਸਭ ਰੇਜ਼ ਵਿੱਚ ਲੱਲੋ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਰਵਾਨਗੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ.

ਪਹਿਲੀ ਕਨਜ਼ਰਵੇਟਰੀ

ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਲਈ ਮੰਗ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਗਾਇਕ ਨੇ ਤਿਆਰ ਪਹਿਲੇ ਵਿਦਿਅਕ ਅਦਾਰੇ ਦੇ ਗਠਨ ਕਰਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ. ਯਤੀਮਖਾਨੇ - ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ - ਮੱਧਕਾਲੀ ਇਟਲੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਸੰਗੀਤ ਸਕੂਲ ਬਣ ਗਿਆ. ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਤਕਨੀਕ ਨਕਲ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਉਸ ਨੂੰ ਸਿਖਾਇਆ ਸੀ, ਅਧਿਆਪਕ ਦੀ ਪੁਨਰਾਵ੍ਰੱਤੀ. ਇਸ ਵਾਰ ਦੇ ਗਾਇਕ ਦੇ ਉੱਚ ਪੱਧਰ 'ਦੱਸਦਾ ਹੈ. ਸਭ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਅਜਿਹੇ ਕਲੋਡਿਓ Monteverdi (1567-1643) ਅਤੇ Francesco Cavalli (1602-1676) ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਮਾਨਤਾ ਦੇ ਮਾਲਕ ਨੇ ਸਿਖਲਾਈ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ.

ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਅਭਿਆਸ ਅਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਨ, ਕੰਨ ਸਿਖਲਾਈ ਹੈ, ਜੋ ਵਾਰ ਵਾਰ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਸੀ, ਗਾਇਨ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ ਅਤੇ ਸਾਹ ਦਾ ਵਿਕਾਸ - ਹੁਨਰ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਲਈ, ਇਸ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹਨ. ਇਹ ਇਸ ਤੱਥ ਨੂੰ ਅਗਵਾਈ, ਜੋ ਕਿ, ਕਨਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਕੰਧ ਨੂੰ ਬਾਹਰ Opera ਪੜਾਅ ਲਈ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਕੰਮ ਦੇ 17 ਸਾਲ ਦਾ 7-8 ਸਾਲ ਦੀ ਸਿਖਲਾਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ.

Dzhoakino Rossini (1792-1868)

ਉਸ ਦੀ ਦਿੱਖ ਇਤਾਲਵੀ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਓਪੇਰਾ ਅਗਲੇ ਤਿੰਨ ਸਦੀ ਵਿਚ ਸੰਗੀਤ ਸਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਰੁਝਾਨ ਦਾ ਫ਼ੈਸਲਾ ਕੀਤਾ. ਇਸ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ, Landmark ਦੇ ਇਤਾਲਵੀ ਲੇਖਕ ਜਾਰਜ. Rossini ਦਾ ਕੰਮ ਸੀ. ਤਾਲਪੂਰਨ ਊਰਜਾ, ਚਮਕ ਅਤੇ ਚੁਸਤੀ ਜ਼ਬਾਨੀ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਅਮੀਰ timbral ਕਿਸਮ ਦੇ, virtuosity ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗਾਇਕੀ ਸਕੂਲ ਦੀ ਮੰਗ ਕੀਤੀ ਹੈ. ਵੀ raspevnosti ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ Rossini ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ recitatives ਪੂਰੀ ਵਚਨਬੱਧਤਾ ਦੀ ਮੰਗ ਕੀਤੀ ਹੈ.

Melodizm Rossini ਤਰੀਕੇ ਕਲਾਸੀਕਲ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਪਹਿਲਾ, ਚੱਲਦਾ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਵਾਕ ਕੋਮਲ ਅਤੇ ਸਾਫ਼ ਹਵਾ ਨੂੰ ਮੁਫ਼ਤ ਨਿਰਵਿਘਨ ਭਜਨ (cantilena) ਅਤੇ sensuously ਬਣਾਇਆ ਹੱਲਾਸ਼ੇਰੀ ਵਗਦੀ ਹੈ. ਇਹ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਖ਼ੁਦ ਗਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਬਾਰੇ ਪਤਾ ਸੀ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹੈ. ਬਚਪਨ ਵਿਚ, ਉਸ ਨੇ ਚਰਚ ਦੇ ਭਜਨ ਵਿਚ ਗਾਇਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਵੱਡੇ ਵਿੱਚ, ਲਿਖਣ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ, ਜੋਸ਼ ਸੁਰ ਪੈਡਾਗੋਜੀ ਦੁਹਰਾ ਕੇ ਵੀ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇ 'ਤੇ ਕਈ ਿਕਤਾਬ ਲਿਖਿਆ.

ਪੈਡਾਗੋਜੀ

ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਗਾਉਣ ਹੈ, ਜੋ XVII-XIX ਸਦੀ ਦੇ ਯੂਰਪੀ ਸੰਗੀਤ ਸਭਿਆਚਾਰ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ, ਪ੍ਰਤਿਭਾਵਾਨ ਅਧਿਆਪਕ-innovators, ਜੋ ਗਾ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਮਨੁੱਖ ਦੀ ਅਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਯੋਗ, ਮੁਕੰਮਲ ਕਰਨ ਲਈ ਉਸ ਦੇ ਆਵਾਜ਼ ਲਿਆਉਣ ਦਾ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ ਆਇਆ. ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਢੰਗ ਵਿੱਚ ਦੱਸਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਅਜੇ ਵੀ ਗਾਇਕ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ ਜਾਦਾ ਹੈ.

ਅਧਿਆਪਕ ਦੇ ਧਿਆਨ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਦਾ ਅੌਸਤ ਫਰਾਰ ਹੋ ਗਿਆ. ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਮੁਫ਼ਤ ਹੈ ਅਤੇ ਆਸਾਨ ਗਾਉਣ ਸਾਹ ਦੇ ਭੇਦ ਸਿੱਖਿਆ. ਵੋਕਲ ਸਿਖਲਾਈ ਦਾ ਇੱਕ ਦਰਮਿਆਨੀ ਆਵਾਜ਼ ਵਾਲੀਅਮ, ਛੋਟਾ ਸੁਰੀਲੇ ਅਖਾਣ ਅਤੇ ਤੰਗ ਅੰਤਰਾਲ ਮੰਨਿਆ ਹੈ, ਇਸ ਨੂੰ ਭਾਸ਼ਣ ਸਾਹ, ਤੇਜ਼ ਅਤੇ ਡੂੰਘੀ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਇੱਕ ਹੌਲੀ ਸਾਹ ਬਾਅਦ ਚੱਲਦਾ ਨੂੰ ਵਰਤਣ ਲਈ ਸੰਭਵ ਬਣਾਉਣ. ਦੇ ਉੱਚ ਅਤੇ ਘੱਟ ਰਜਿਸਟਰ 'ਤੇ ਵਰਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਕੱਢਣ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨ ਲਈ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਅਭਿਆਸ. ਵੀ ਸਿਖਲਾਈ ਦੇ ਅੱਗੇ ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਪਾਠਕ੍ਰਮ ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਿਲ - ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਚਿਹਰੇ ਅਤੇ ਤਣਾਅ ਚਿਹਰੇ ਨੂੰ ਧੋਖਾ ਦਿੱਤਾ ਵੋਕਲ ਤੰਤਰ ਦਾ ਦੌਰਾ ਪੈਣ ਦਾ ਕੰਮ. ਇਹ ਮੁਫ਼ਤ ਰੱਖਣ ਨੂੰ ਸਿੱਧਾ ਅਤੇ ਮੁਸਕਾਨ ਵਰਤ ਆਵਾਜ਼ ਇੱਕ ਸਾਫ ਅਤੇ ਨੇੜੇ ਪ੍ਰਾਪਤ ਖੜ੍ਹੇ ਕਰਨ ਦੀ ਸਿਫਾਰਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ.

ਨ੍ਯੂ ਗਾਇਨ ਤਕਨੀਕ

ਕੰਪਲੈਕਸ ਵੋਕਲ, ਡਰਾਮਾ ਅਤੇ ਸਟੇਜਿੰਗ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਗਾਇਕ ਚੁਣੌਤੀ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਸੰਗੀਤ ਅੱਖਰ ਦੇ ਅੰਦਰਲੇ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਸਮੁੱਚੇ ਕੁਦਰਤੀ ਚਿੱਤਰ ਦਾ ਇੱਕ ਅਟੁੱਟ ਹਿੱਸਾ ਬਣ ਗਿਆ. ਇਹ ਸਾਫ਼-ਸਾਫ਼ ਯੂਹੰਨਾ. ਯੂਹੰਨਾ ਅਤੇ Rossini. Verdi ਹੈ, ਜਿਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਵਾਧਾ ਮਾਰਕ ਕੀਤਾ ਦੇ ਫੁਲਕੇ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਕਲਾਸੀਕਲ ਸਕੂਲ ਹਾਈ ਸੂਚਨਾ ਲਈ falsetto ਦੇ ਯੂਜ਼ ਮੰਨਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਪਰ, ਡਰਾਮਾ ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਪਹੁੰਚ ਨੂੰ ਰੱਦ - ਵਿੱਚ ਨਰ falsetto ਦੀ ਬਹਾਦਰੀ ਸੀਨ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਰੰਗ ਦੀ ਕਾਰਵਾਈ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸੁਹਜ ਮੱਤਭੇਦ ਦੇ ਵਿੱਚ ਗਏ. ਪਹਿਲੀ ਨੂੰ ਇਸ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ Frenchman Lui Dyupre, ਜੋ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਉਤਪਾਦਨ ਦੇ ਢੰਗ ਨੂੰ ਵਰਤਣ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, ਵਾੱਕ ਸੰਦ ਦੀ ਸੁਰੱਖਿਆ ਲਈ ਸਰੀਰਕ (ਕੰਠ ਦੇ ਤੰਗ), ਅਤੇ ਫਨੋਟਿਕ ( "ਹਵਾਈਅੱਡੇ-ਕਰਦ" ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਭਾਸ਼ਾ) ਦੇ ਢੰਗ ਦੀ ਸਥਾਪਨਾ, ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਕਰਾਰ 'ਭੇਸ' ਦੀ ਥਰੈਸ਼ਹੋਲਡ ਪਾਰ. ਇਹ falsetto ਵਿੱਚ ਬਦਲਣ ਬਿਨਾ ਆਵਾਜ਼ੀ ਸੀਮਾ ਹੈ, ਦੇ ਵੱਡੇ ਹਿੱਸੇ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦੇ ਦਿੱਤੀ ਹੈ.

Dzhuzeppe Verdi (1813-1901)

ਉਪੇਰਾ ਵੋਕਲ ਕਲਾ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ, ਅਸੰਭਵ ਅੰਕੜੇ ਨੂੰ ਅਤੇ ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜਾਰਜ. Verdi ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਵਿਰਾਸਤ ਦੇ ਇੱਕ ਪਾਸੇ ਬਚਣ ਲਈ. ਉਹ ਬਦਲ ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਸੁਧਾਰ, ਕਹਾਣੀ ਫ਼ਰਕ ਹੈ ਅਤੇ oppositions ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ. ਲਿਖਾਰੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪਲਾਟ, ਪੜਾਅ ਦੇ ਡਿਜ਼ਾਇਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਵਿਚ ਸਰਗਰਮ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ. ਉਸ ਦੇ ਫੁਲਕੇ ਦਬਦਬਾ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ ਅਤੇ ਵਿਰੋਧੀ, ਇੱਕਦਮ ਜਜ਼ਬਾਤ ਅਤੇ ਫ਼ਰਕ ਵਿੱਚ, ਬਹਾਦਰੀ ਅਤੇ ਦੁਨਿਆਵੀ ਮਿਲਾ. ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਪਹੁੰਚ vocalists ਲਈ ਨਵ ਲੋੜ ਨਿਰ੍ਧਾਰਿਤ.

ਕੰਪੋਜ਼ਰ coloratura ਦੇ ਨਾਜ਼ੁਕ ਹੈ ਅਤੇ ਕਿਹਾ ਹੈ ਕਿ trills, ਪਰਮੇਸ਼ੁਰ ਦੀ ਕਿਰਪਾ ਨੋਟ ਅਤੇ gruppetto ਦੇ ਯੋਗ ਨਹੀ ਕੀਰਤਨ ਦਾ ਆਧਾਰ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ. ਲਗਭਗ ਕੋਈ ਸੁਧਾਰਨ ਸਜਾਵਟ ਦੇ ਲਿਖਾਈ ਵਿੱਚ, ਸਿਰਫ soprano ਵਿੱਚ ਬਾਕੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਓਪੇਰਾ ਸਕੋਰ ਅਲੋਪ ਹੋ ਗਿਆ. ਸਿਖਰ ਦੇ ਪਾਸ 'ਤੇ ਪੁਰਸ਼ ਪਾਰਟੀ ਦੇ ਵੱਡੇ ਵਰਤ ਹੀ ਪਿਛਲੀ ਦੱਸਿਆ ਗਿਆ ਹੈ: "ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਕੇ ਹੋਇਆ ਹੈ." ਕਲਾਕਾਰ baritone ਪੱਖ ਉੱਚ tessitura (ਗਾਇਨ ਸੀਮਾ ਨੂੰ ਰਿਸ਼ਤੇਦਾਰ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਉੱਚ-ਉਚਾਈ ਦੀ ਸਥਿਤੀ) ਦੇ ਸਖ਼ਤ ਤੰਤਰ ਦੇ ਕੰਮ, ਅੱਖਰ ਦੀ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਰਾਜ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਦੇ ਕੇ ਨਿਰ੍ਧਾਰਿਤ, ਪਰਬੰਧ ਕਰਨ ਲਈ ਸੀ. "Verdi baritone" - ਇਹ ਇੱਕ ਨਵ ਮਿਆਦ ਦੇ ਸੰਕਟ ਨੂੰ ਕਰਨ ਲਈ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ ਹੈ. . ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ Verdi, 26 ਸੁੰਦਰ ਫੁਲਕੇ, ਥੀਏਟਰ ਲਾ Scala ਵਿੱਚ ਸੈੱਟ, ਬੇਲ ਅਸਟਪਦੀ ਦੇ ਜਨਮ ਮਾਰਕ ਕੀਤਾ - ਕਲਾ ਮੁਕੰਮਲ ਕਬਜ਼ਾ ਅਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਲੈ ਆਏ.

ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਦੌਰੇ

ਆਸਾਨ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਜ਼ਬਾਨੀ ਸ਼ੈਲੀ ਇੱਕ ਰਾਜ ਦੀ ਸੀਮਾ ਦੇ ਅੰਦਰ ਰੱਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਦੇ ਸੁਹਜ ਦੇ ਤਹਿਤ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਯੂਰਪ ਦੀ ਸਭ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ. ਸੁੰਦਰ ਗਾਉਣ ਸੰਸਾਰ ਤਮਾਸ਼ਾ ਪੜਾਅ ਦੀਵਾਨੇ ਅਤੇ ਯੂਰਪੀ ਸਭਿਆਚਾਰ ਵਿਚ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ. ਗਠਨ ਉਪੇਰਾ ਦਿਸ਼ਾ, "belkantovoe" ਕਿਹਾ. ਸ਼ੈਲੀ ਇਸ ਦੇ ਕਾਰਜ ਦੀ ਸੀਮਾ ਦੇ ਧੱਕੇ ਅਤੇ ਸਹਾਇਕ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਕਦਮ.

Virtuoso ਭਜਨ Chopin (1810-1849) ਪੋਲਿਸ਼ ਲੋਕ ਕਵਿਤਾ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਕੱਢਕੇ. Dreamy ਅਤੇ ਕੋਮਲ ਹੈਰੋਇਨ ਫੁਲਕੇ ਜੇ mach (1842-1912) belkantovym ਸੁਹਜ ਭਰਿਆ. ਅਸਰ ਸ਼ੈਲੀ ਇਸ ਲਈ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਸੱਚ-ਮੁੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੀ, classicism ਤੱਕ romanticism ਨੂੰ ਲੈ ਗਿਆ ਸੀ.

ਅਹਾਤੇ ਸਭਿਆਚਾਰ

ਰੂਸੀ ਕਲਾਸਿਕ ਦੇ ਬਾਨੀ ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਵੱਡਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਐੱਮ I. Glinka (1804-1857) ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ. ਉਸ ਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੀ ਲਿਖਣ - sublimely lyrical ਅਤੇ ਉਸੇ ਵੇਲੇ ਵੱਡਾ 'ਤੇ - ਭਰੇ ਧੁਨੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸਮੀਖਿਆ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਲੋਕ ਗੀਤ ਦੀ ਪਰੰਪਰਾ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਆਧੁਨਿਕਤਾ belkantovaya. ਸੱਚਾ ਅਤੇ expressive - ਆਪਣੇ ਕਰਵਾਉਣ Cantilena melodiousness ਲਟਕ ਰੂਸੀ ਗੀਤ ਦੇ ਸਮਾਨ ਸੀ. ਪਾਠ ਸੰਗੀਤ ਦੇ predominance, vnutrislogovye ਪਾਠ (ਵੱਖਰੇ ਉਚਾਰਖੰਡ ਦੀ accentuation ਗਾਉਣ), ਅਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਜਾਪ, ਸੁਸਤੀ ਟਿਊਨ ਬਣਾਉਣ - ਐਮ I. Glinki (ਅਤੇ ਹੋਰ ਰੂਸੀ ਲਿਖਾਰੀ) ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਸਭ ਨੂੰ ਇਸ ਵਕਫੇ ਸੰਗ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪਰੰਪਰਾ ਨਾਲ ਮਿਲਾ. ਫੇਡੋ, ਆਲੋਚਕ ਅਨੁਸਾਰ, ਹੱਕਦਾਰ "ਰੂਸੀ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ" ਸਿਰਲੇਖ.

ਤਾਰੇ ਦੇ ਦਾਇਰੇ

ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਇਤਾਲਵੀ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਯੁੱਗ XX ਸਦੀ ਦੇ 20-ਤਰੀਕੇਿਾਲ ਵਿਚ ਬੰਦ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ. ਫੌਜੀ ਅਤੇ ਪਹਿਲੀ ਤਿਮਾਹੀ ਸਦੀ ਦੇ ਇਨਕਲਾਬੀ ਗੜਬੜੀ ਦੀ ਸੋਚ ਕਮਰ ਓਪੇਰਾ ਦੇ normative ਤੱਤ ਪਾਰ ਕਰ ਲਿਆ ਹੈ, ਇਸ ਨੂੰ ਨਿਓਕਲਾਸੀਸਿਜ਼ਮ ਨਾਲ ਤਬਦੀਲ ਅਤੇ impressionism, modernism, futurism, ਅਤੇ ਹੋਰ ਦੇ ਖੇਤਰ ਨਾਲ ਵੱਖ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਫਿਰ ਵੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਉਪੇਰਾ ਅਵਾਜ਼ ਇਤਾਲਵੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਗਾਇਕੀ ਦੇ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਕਰਨ ਲਈ ਨਾ ਰੁਕਿਆ. ਕਲਾ "ਸੁੰਦਰ ਗਾਇਕੀ 'ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਦੀ ਮਲਕੀਅਤ ਏ ਵੀ Nezhdanova ਅਤੇ ਐੱਫ਼ I. Shalyapin. ਗਾਉਣ ਦਿਸ਼ਾ ਦੇ ਨਾਇਆਬ ਮਾਲਕ ਸੀ ਐੱਲ Sobinov, ਜੋ ਕਿ ਰੂਸ ਵਿਚ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਦੇ ਬਾਅਦ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਮਹਾਨ ਮਾਰੀਆ Callas (ਅਮਰੀਕਾ) ਅਤੇ ਦਾ ਸਿਰਲੇਖ ਸਾਥੀ Dzhoan Sazerlend (ਆਸਟਰੇਲੀਆ) "ਸਦੀ ਦੀ ਅਵਾਜ਼" ਦੀ ਪੁਰਸਕਾਰ, ਇੱਕ ਬੋਲ ਮਿਆਦ Luciano Pavarotti (ਇਟਲੀ) ਅਤੇ ਨਾਇਆਬ ਬਾਸ ਨਿਕੋਲਾਈ Gyaurov (ਬੁਲਗਾਰੀਆ) - ਆਪਣੇ ਕਲਾ ਦਾ ਇਤਾਲਵੀ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਅਤੇ ਸੁਹਜ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਆਧਾਰਿਤ ਸੀ.

ਸਿੱਟਾ

ਸੰਗੀਤ ਵਿਚ ਨਿਊ ਰੁਝਾਨ ਕਲਾਸਿਕ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ belkantovoy ਚਮਕਿਆ eclipse ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਨਹੀ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਨੌਜਵਾਨ ਕੰਮ ਬਿੱਟ ਸਹੀ ਸਾਹ, ਚੁਗਾਈ, ਮੂਰਤੀ ਅਤੇ ਵੋਟ ਦੇ ਹੋਰ ਜਟਿਲਤਾ ਤੇ ਪਿਛਲੇ ਸਾਲ ਦੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਦੇ ਮਾਲਕ ਦੀ ਲਿਖਾਈ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਬਾਹਰ ਦੀ ਮੰਗ. ਇਹ ਇੱਕ ਵੇਹਲਾ ਚਿੰਤਾ ਨਹੀ ਹੈ. ਸਾਨੂੰ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਨੂੰ ਜਗਾਇਆ ਕਲਾਸਿਕ ਕੰਮ ਦੇ ਆਧੁਨਿਕ ਵਿਆਖਿਆ ਸੁਣਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਗਾਉਣ ਦੀ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਆਰਜ਼ੀ ਸਪੇਸ ਸੰਪੂਰਣ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਡੋਬ ਨਾ ਲੋੜ ਹੈ. ਨੂੰ ਔਰਤ ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਪੁਰਸ਼ ਉੱਚ ਰਜਿਸਟਰ ਦੀ ਪਸੰਦ ਨੂੰ 'ਤੇ ਯੁੱਗ ਪਾਬੰਦੀ ਵਿਚ ਗਾਉਣ ਦੀ ਦਿਸ਼ਾ ਦਾ ਜਨਮ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਸਦੀ ਬਚ ਅਤੇ ਸਹੀ ਸਿਸਟਮ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ, ਕਈ ਸਦੀ ਲਈ ਬੁਨਿਆਦ, ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਗਾਇਕ ਦੀ ਸਿਖਲਾਈ ਰੱਖਣ - ਸ਼ਾਇਦ ਇਸ ਵਿਚਲਾ ਵਰਤਾਰੇ ਦੀ ਬੇਲ ਅਧਿਆਇ ਦੇ ਭੇਤ ਦਾ ਸੁਲਝਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਪਿਆ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 pa.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.