ਮੈਟੀਸੀਜ਼ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈਨਰੀ ਮੈਟਿਸ

ਮਸ਼ਹੂਰ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕਲਾਕਾਰ ਮਟੀਸੀਸ ਲੰਮੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਜੀਉਂਦੇ ਰਹੇ, ਜਿਸ ਦੇ ਲਈ ਉਸਨੇ ਕਈ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਏ, ਗ੍ਰਾਫਿਕ ਵਰਕਸ, ਸਿਰਾਰੇਕਸ ਅਤੇ ਪੈਨਲਾਂ ਤੋਂ ਮੂਰਤੀ ਦੀ ਰਚਨਾ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਡੀਕੌਪ ਤਕਨੀਕਾਂ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਦੁਨੀਆਂ ਭਰ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਸਮਕਾਲੀ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਸ਼ਲਾਘਾ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਅਕਸਰ ਉਸਦੀਆਂ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਵਿਧੀਆਂ ਭਿਆਨਕ ਝਗੜਿਆਂ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣੀਆਂ.

ਜਵਾਨ

ਹੈਨਰੀ ਮੈਟਿਸ ਦਾ ਜਨਮ ਸੰਨ 1869 ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਮੀਰ ਅਨਾਜ ਵਪਾਰੀ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਫਰਾਂਸ ਦੇ ਉੱਤਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੀ ਮਾਂ ਤੋਂ ਕਲਾ ਦਾ ਪਿਆਰ ਵਿਰਸੇ ਵਿਚ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਕਿ ਵਸਰਾਵਿਕਸ ਦੀ ਕਲਾ ਦਾ ਸ਼ੌਕੀਨ ਸੀ. ਪਰੰਤੂ ਪਰੰਪਰਾ ਅਨੁਸਾਰ, ਇਹ ਹੈਨਰੀ (ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਪੁੱਤਰ) ਸੀ ਜੋ ਕਿ ਪਰਿਵਾਰਕ ਕਾਰੋਬਾਰ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਨਾ ਸੀ, ਸੈਂਟ ਕੈਂਟ ਵਿੱਚ ਲਸੀਅਮ ਹੈਨਰੀ ਮਾਰਟਿਨ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸਕੂਲ ਆਫ ਲਾਅ ਵਿਖੇ ਕਾਨੂੰਨ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਲਈ ਰਾਜਧਾਨੀ ਗਿਆ. 1888 ਵਿਚ, ਮੈਟੀਸੀ ਨੂੰ ਕਾਨੂੰਨ ਵਿਚ ਇਕ ਡਿਪਲੋਮਾ ਮਿਲਿਆ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ ਵਾਪਸ ਆ ਕੇ ਇਕ ਸਥਾਨਕ ਵਕੀਲ ਨਾਲ ਕਲਰਕ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ.

ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾ ਕਦਮ

ਸੰਭਵ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਮੈਟੀਸਸੇ ਨੇ ਕਾਨੂੰਨ ਵਿਚ ਇਕ ਚੰਗੇ ਕਰੀਅਰ ਨੂੰ ਬਣਾਇਆ ਹੁੰਦਾ, ਜੇ ਇਹ ਕੇਸ ਲਈ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ. ਤੱਥ ਇਹ ਹੈ ਕਿ 188 9 ਵਿਚ ਜਵਾਨ ਨੇ ਅੰਦੋਲਨ ਦੇ ਤਿੱਖੇ ਹਮਲੇ ਨਾਲ ਹਸਪਤਾਲ ਵਿਚ ਦਾਖ਼ਲ ਹੋ ਗਏ ਅਤੇ ਉਸ ਨੂੰ ਲੰਬੇ ਦੋ ਮਹੀਨਿਆਂ ਦੇ ਪਦਵੀ ਸਮੇਂ ਵਿਚ ਬਿਤਾਉਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ . ਆਪਣੇ ਪੁੱਤਰ ਦਾ ਮਨੋਰੰਜਨ ਕਰਨ ਲਈ, ਮੈਡਮ ਮਟੀਸੀਅਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪਾਣੀ ਰੰਗਤ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਉਹ ਰੰਗਦਾਰ ਪੋਸਟਕਾਡਿਆਂ ਦੀ ਕਾਪੀ ਕਰਨ ਲਈ ਸਮਾਂ ਬਿਤਾਉਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਇਹ ਕਿੱਤੇ ਨੇ ਨੌਜਵਾਨ ਨੂੰ ਇੰਨਾ ਜ਼ਿਆਦਾ ਖਿੱਚਿਆ ਕਿ ਹਸਪਤਾਲ ਤੋਂ ਛੁੱਟੀ ਮਿਲਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਮਾਪਿਆਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨ ਦੇ ਪੱਕੇ ਇਰਾਦੇ ਬਾਰੇ ਦੱਸਿਆ. ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਵਿਰੋਧ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਹੈਨਰੀ ਟੂਰਸ ਵਿੱਚ ਡਰਾਇੰਗ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਏ, ਜਿੱਥੇ ਡਰਾਫਟਰਾਂ ਨੂੰ ਟੈਕਸਟਾਈਲ ਉਦਯੋਗ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਸਿਖਲਾਈ ਦਿੱਤੀ ਗਈ. ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਉਸਨੇ ਕਾਨੂੰਨ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖੀ.

ਪੈਰਿਸ ਵਿਚ ਪੜ੍ਹਾਈ

1892 ਵਿਚ, ਮਟੀਸ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਲਈ ਸਮਰਪਤ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਦੇ ਲਈ, ਉਹ ਫਿਰ ਪੈਰਿਸ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅਕੈਡਮੀ ਦੇ ਜੂਲੀਅਨ ਵਿੱਚ ਦਾਖ਼ਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਏ ਬੋਗਵੇਰਉ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਦਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਫਿਰ ਜੀ. ਮੋਰੂ ਵਿਖੇ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਦੇ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ . ਬਾਅਦ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਲਈ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭਵਿੱਖ ਦੀ ਭਵਿੱਖਬਾਣੀ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ ਅਤੇ ਪਹਿਲੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦਾ ਨਵਾਂ ਚਿੰਨ੍ਹ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਵੱਖ ਵੱਖ ਰੰਗਾਂ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਕੇਤਾਂ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਇਸ ਮਿਆਦ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਕਲਾਕਾਰ ਮਟੀਸ ਅਕਸਰ ਆਪਣੇ ਦਿਨ ਲੂਵਰ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ 19 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪੁਰਾਣੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਨਕਲ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਅਨੁਸਾਰ, ਬੁਢਾਪੇ ਵਿੱਚ ਬਣਾਏ ਗਏ, ਆਪਣੇ ਅਗਲੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਬਹੁਤ ਸਹਾਇਤਾ ਕੀਤੀ.

ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਮਿਆਦ

1896 ਤੋਂ, ਮੈਟੀਸੀ ਦੇ ਪੇਟਿੰਗਜ਼ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੈਰਿਸ ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਹੋਣੇ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਗਏ ਹਨ ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਕਲਾ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਹੈ. ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਕਲਾਕਾਰ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਪ੍ਰਭਾਵਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਅਨੁਯਾਾਇਯੋਂ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਪ੍ਰਭਾਵ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੇ ਮਾਹੌਲ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਦਿਆਂ ਮਾਹਰਸ ਨੇ ਕੁਝ ਕੰਮਾਂ ਦਾ ਵੀ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤਾ ਜੋ ਮਟੀਸੀਸ ਨੇ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਸੀ: ਅਜੇ ਵੀ "ਸ਼ਰਾਬ ਦੀ ਬੋਤਲ", "ਫਲਾਂ ਅਤੇ ਕੌਫੀ ਪੋਟ", "ਡੈਜ਼ਰਟ", "ਕਰੌਕਰੀ ਐਂਡ ਫਰੂਟ", ਅਤੇ ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਹੈ.

ਅਗਲੇ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਮੂਰਤੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਵਿਭਾਜਨਵਾਦ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਵੱਖਰੇ ਡੱਟ ਸਕਾਇਰ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ. 1905 ਵਿਚ, ਮੈਟੀਸੀਜ਼ ਦੀ ਪੇਂਟਿੰਗ "ਲਗਜ਼ਰੀ, ਪੀਸ ਐਂਡ ਲਸਟ" ਨੂੰ ਲਿਖਣ ਦੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਇਕ ਬਹੁਤ ਵੱਡਾ ਵਿਵਾਦ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿਚ ਉਹ ਪੁਰਾਤੱਤਵਵਾਦ ਨਾਲ ਆਧੁਨਿਕ ਸਜਾਵਟੀਵਾਦ ਨੂੰ ਜੋੜਦਾ ਹੈ.

ਫਾਵੀਜ਼ਮ

ਮਟੀਸੀ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿਚ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਕੋਈ ਵਿਅਕਤੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਨਵੀਂ ਦਿਸ਼ਾ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕਰਨ ਵਿਚ ਅਸਫ਼ਲ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ, ਜਿਸ ਦਾ ਪੂਰਵਜ ਇਹ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣ ਗਿਆ. ਇਹ ਫੌਵਿਸਮ ਦੇ ਬਾਰੇ ਹੈ 1905 ਦੇ ਪਤਝੜ ਸੇਲੋਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਉਸ ਬਾਰੇ ਇਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਦਿਲਚਸਪ ਘਟਨਾ ਦੇ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ. ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਲਈ, ਮੈਟੀਸ ਨੇ ਕਈ ਕੰਮ ਲਿਖੀਆਂ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੇਂਟਿੰਗ "ਵੂਮਨ ਇਨ ਏ ਗ੍ਰੀਨ ਹੈਟ" ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ. ਇਸਦੇ ਇਲਾਵਾ, 20 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਦਹਾਕੇ ਦੌਰਾਨ, ਕਲਾਕਾਰ ਅਮੇਰਿਕਾ ਦੀ ਮੂਰਤੀ, ਅਰਬੀ ਸਜਾਵਟੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਜਾਪਾਨੀ ਲੱਕੜ ਦੇ ਉੱਕਰੀ ਕਵਿਤਾ ਵਿੱਚ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਦਿਲਚਸਪੀ ਬਣ ਗਿਆ ਅਤੇ ਛੇਤੀ ਹੀ ਨੈਤਿਕਤਾ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਉਸਦੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਘੁੰਮਣ ਲੱਗਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦੇ ਹਨ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸ ਨੇ ਮਾਹਿਰਾਂ ਨੂੰ ਫੌਵੀਜ਼ਮ ਦਾ ਇਕ ਅਨਿਖੜਵਾਂ ਅੰਗ ਵਜੋਂ ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਤੋਂ ਨਹੀਂ ਰੋਕਿਆ.

"ਮੈਟੀਸੀ ਅਕੈਡਮੀ"

ਪੈਰਿਸ ਵਿਚ 1908 ਵਿਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਇਕ ਪ੍ਰਾਈਵੇਟ ਸਕੂਲ ਸਥਾਪਤ ਕੀਤਾ. ਇਸ ਨੂੰ "ਮੈਟੀਸੀ ਅਕੈਡਮੀ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਸਿਖਾਇਆ ਸੀ, ਫਰਾਂਸ ਦੇ 100 ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਅਤੇ ਹੋਰ ਯੂਰਪੀਅਨ ਦੇਸ਼ਾਂ ਨੇ ਇਸ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਕੀਤੀ ਸੀ. ਸਕੂਲਿੰਗ ਮੁਫ਼ਤ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਵਪਾਰਕ ਟੀਚਿਆਂ ਦੀ ਪੂਰਤੀ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਸਿਰਫ ਨੌਜਵਾਨ ਪੀੜ੍ਹੀ ਲਈ ਕਲਾ ਦਾ ਆਪਣਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ.

Matisse ਦੁਆਰਾ ਤਸਵੀਰਾਂ ਵਾਲੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਸਿਖਾਉਣ ਦੇ ਸਮਾਨ ਇਸ ਲਈ, ਉਸਨੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਰੂਸੀ ਕੁਲੈਕਟਰ ਐਸ.ਆਈ. ਸ਼ਚੁਕੀਨ ਦੇ ਮਾਸਕੋ ਘਰ ਲਈ ਤਿੰਨ ਸਜਾਵਟੀ ਪੈਨਲ ਬਣਾਏ. ਖਾਸ ਤੌਰ ਤੇ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਕੰਮ "ਡਾਂਸ", ਜੋ ਹੁਣ ਹਰਮਿਮਾਜ ਵਿੱਚ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕੰਮ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.

ਦੋ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ

1920 ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਬੈਲੇਟ "ਨਾਈਟਿੰਗੇਲ" I. ਸਟਰਵਿਨਸਕੀ ਲਈ ਵਾਕਫੀ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਦੇ ਖਾਕੇ ਬਣਾਕੇ ਰੈਨੋਇਰ ਦੀ ਨਕਲ ਵਿੱਚ ਚੱਕਰ "ਓਡਾਲਿਸਕੀ" ਲਿਖਿਆ. ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਮੈਟੀਸੀਜ਼ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ, ਖਾਸ ਤੌਰ ਤੇ "ਕਾਮਪੋਨੀਟਸ ਅਤੇ ਫੁੱਲ", ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ. ਦਸ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਕਲਾਕਾਰ ਤਾਹੀਟੀ ਨੂੰ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਫਿਲਾਡੇਲਫਿਆ ਵਿਚ ਬਾਰਨਜ਼ ਫਾਊਂਡੇਸ਼ਨ ਲਈ ਅੱਠ ਨੱਚਣ ਵਾਲੇ ਚਿੱਤਰ ਦਿਖਾਉਣ ਵਾਲਾ ਇਕ ਪੈਨਲ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਕੰਮ ਲਈ ਚਿੱਤਰਾਂ ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿਚ, ਉਹ ਅਕਸਰ decoupage ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਫਿਰ ਉਹ ਆਪਣੇ ਮੁੱਖ ਵਿਚਾਰਧਾਰਾ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ- ਲਿਡੀਆ ਡਲੇਕਟੋਕੋਆਏਤਾ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਸੰਬੰਧਾਂ ਨੂੰ ਮੈਡਮ ਮਟਿਸੇ ਤੋਂ ਤਲਾਕ ਦਾ ਕਾਰਨ ਦੱਸਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਰੂਸੀ ਪਰਵਾਸੀ ਦੇ ਪੋਰਟਰੇਟ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਦੇਰ ਦੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਦੇ ਸਾਰੇ ਉਤਸਵ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ, ਹੁਣ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਵਧੀਆ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਨੂੰ ਸਜਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਉਹ ਰੂਸ ਵਿੱਚ ਦੇਖੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ.

ਕਿੱਤੇ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਜੀਵਨ

ਦੂਜੀ ਵਿਸ਼ਵ ਜੰਗ Matisse ਲਈ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਪ੍ਰੀਖਿਆ ਬਣ ਗਈ ਕਿਸਮਤ ਦੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ, ਉਹ ਸਾਰੇ ਇਕੱਲੇ ਨਾਇਸ ਵਿਚ ਹੀ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਬੱਚਿਆਂ ਤੋਂ ਦੂਰ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਇਕੋ ਇਕ ਤਸੱਲੀ ਲੀਡੀਆ ਡੀਲੇਟੋਰਸਕਯਆ ਹੈ. ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਸਹਿਯੋਗੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਧੀ ਅਤੇ ਸਾਬਕਾ ਪਤਨੀ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਚਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਗਸਟਾਪੋ ਦੁਆਰਾ ਫਾਸੀਵਾਦੀ ਵਿਰੋਧੀ ਕਾਰਵਾਈਆਂ ਲਈ ਰੋਕਿਆ ਗਿਆ ਸੀ.

"ਮਛਲਿਆਂ ਦਾ ਚੈਪਲ"

1948-1953 ਸਾਲਾਂ ਵਿਚ ਕਲਾਕਾਰ ਵੈਂਸ ਵਿੱਚ ਰੋਜ਼ਰ ਦੇ ਚੈਪਲ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸਜਾਵਟ ਉੱਤੇ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਅੱਜ ਇਸਨੂੰ "ਮਣਕਿਆਂ ਦੇ ਚੈਪਲ" ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਆਖਰੀ ਕਾਰਜ ਵਿਚ ਮਾਸਟਰ ਨੇ ਪਿਛਲੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿਚ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਚਨਾ ਕੀਤੀ.

ਚੈਪਲ ਦੀ ਕੰਧ ਚਮਕਦਾਰ ਸਫੈਦ ਸਲੈਬਾਂ ਨਾਲ ਢੱਕੀ ਹੋਈ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੇਂਟ ਡੋਮਿਨਿਕ ਦਾ ਚਿੱਤਰ 4.5 ਮੀਟਰ ਉੱਚਾ ਅਤੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਸ਼ਿਸ਼ੂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਤੁਸੀਂ ਆਖਰੀ ਸਜ਼ਾ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਵੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਕੇਵਲ ਕਾਲਾ ਰੰਗ ਨਾਲ ਹੀ ਚਲਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਚੈਪਲ ਨੂੰ ਅਕਾਸ਼ ਦੇ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਨਾਲ ਤਾਜ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਿਸ ਦੇ ਉੱਪਰ ਓਪਨਵਰਕ ਕ੍ਰੌਸ ਜਹਾਜ ਹੈ.

ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ

Matisse ਦੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਅਕਸਰ ਲੜੀਵਾਰ ਵਿੱਚ ਲਿਖੀ ਜਾਂਦੀ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਲਈ ਜਤਨ ਕੀਤਾ, ਇੱਕ ਹੀ ਸਮੇਂ ਤੇ ਇੱਕੋ ਹੀ ਕੰਮ ਦੇ ਕਈ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਇਆ. ਕੰਮ ਦੇ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ਾ-ਵਸਤੂ ਹਨ ਨਾਚ, ਪਾਦਰੀ, ਸੰਗੀਤ ਯੰਤਰ, ਰੇਸ਼ਵਾਨ ਫਲ ਦੇ ਨਾਲ ਸੁੰਦਰ ਫੁੱਲਾਂ, ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਭਾਂਡਿਆਂ, ਕਾਰਪੈਟਾਂ ਅਤੇ ਵਰਜੀਏਡਿਡ ਫੈਬਰਿਕਸ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਝਰੋਖੇ ਦੇ ਵਿਚਾਰ.

ਮਟੀਸ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ ਮੁੱਖ ਟੀਚਾ ਹੈ ਬਾਹਰੀ ਰੂਪਾਂ ਦੇ ਰੰਗ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰਤਾ ਤੋਂ ਖੁਸ਼ੀ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ. ਤਸਵੀਰਾਂ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਨਾਮ ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ, ਅੱਜ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਦੇ ਨਿੱਜੀ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਅਤੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰਾਂ ਦੇ ਸ਼ਿੰਗਾਰ ਹਨ, ਅਤੇ ਨੀਲਾਮੀ ਦੇ ਮੁੱਲਾਂ ਦੇ ਰਿਕਾਰਡ ਨੂੰ ਵੀ ਹਰਾਉਂਦੇ ਹਨ.

ਸਾਡੇ ਦੇਸ਼ ਦੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਕੰਮ

ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਉਸ ਤਕਨੀਕ ਵਿਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦੇ ਹੋ ਜਿਸ ਵਿਚ ਮਟਿਸ ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਹੈ? ਤਸਵੀਰ (ਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਕੁਦਰਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ) ਰੂਸ ਵਿਚ ਦੇਖੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਸ ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਕਈ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ "ਬਲੂ ਪੋਟ ਅਤੇ ਲੈਮਨ", "ਟੇਬਲਵੇਅਰ ਆਨ ਟੇਬਲ", "ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਦਾ ਕੋਲੀਓਵਰ", ਆਦਿ, ਹਰਮਿਟੀਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿਚ. ਪੁਸ਼ਿਨ ਨੇ "ਲਾਲ ਮੱਛੀ" ਅਤੇ "ਬਲੂ ਜੁਗ" ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਅਜਿਹੇ ਕੰਮ ਕੀਤੇ.