ਕਲਾਤਮਕ ਚਿੱਤਰ ਅਸਲੀਅਤ ਦੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹਨ

ਸਾਹਿਤਿਕ ਤਸਵੀਰਾਂ ਅਸਲੀਅਤ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਇਸਦੀ ਆਮ ਸਰੂਪ ਵੀ ਹੈ. ਲੇਖਕ ਨਾ ਕੇਵਲ ਇਹ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਅਸਲ ਅਸਲੀਅਤ ਕਿਵੇਂ ਦੇਖਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਆਪਣਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਕਾਲਪਨਿਕ ਸੰਸਾਰ. ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਅਸਲੀ ਜੀਵਨ ਬਾਰੇ ਆਪਣੀ ਨਿੱਜੀ ਵਿਚਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਕੁਦਰਤੀ ਘਟਨਾਵਾਂ ਦੀ ਧਾਰਨਾ.

ਸਾਹਿਤਕ ਚਿੱਤਰ ਕੀ ਹੈ?

ਸਾਹਿਤ ਵਿੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਚਿੱਤਰ ਅਸਲੀਅਤ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦਾ ਇਕ ਰੂਪ ਹੈ, ਕੋਈ ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਘਟਨਾ ਜੋ ਲੇਖਕ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਫੈਨਟੈਕਸੀ ਦੀ ਸਹਾਇਤਾ ਨਾਲ ਪੁਨਰ ਸੁਰਜੀਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਪੁਨਰ ਸੁਰਜੀਤ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਸਮੁੱਚੀ ਵਿਚਾਰ ਦਾ ਇੱਕ ਅਲੱਗ ਤੱਤ ਸਮਝਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਦੀ ਸਮਗਰੀ ਦੀ ਆਪਣੀ ਸਮਗਰੀ ਅਤੇ "ਸੁਤੰਤਰ ਜੀਵਨ" ਹੈ. ਮਿਸਾਲ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਸਿਕੰਦਰ ਪੁਸ਼ਿਨ, ਐੱਮ. ਯੂ. ਲਰਮੌਤੋਵ, ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਦੀਆਂ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਵਿਚ ਸਾਹਿਤ ਜਾਂ ਚਿੰਨ੍ਹਵੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਚਰਿੱਤਰ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ.

ਕਲਾਮਿਕ ਚਿੱਤਰ ਦੀ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਨੂੰ ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਜਰਮਨ ਲੇਖਕ ਅਤੇ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ IV ਗੋਇਟ ਦੁਆਰਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਕਿਵੇਂ ਬਣਾਉਣਾ ਹੈ, ਪੁਰਾਣੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਸਿਰਲੇਖ ਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕੀਤਾ. ਇਹ ਅਰਸਤੂ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਈ ਗਈ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਸਮੁੱਚੇ ਮਤਭੇਦ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਆਰਗੂਮੈਂਟ ਨੂੰ ਰਸਮੀ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਸੀ. ਹੈਗਲ ਦੁਆਰਾ ਕੁਝ ਖਾਸ ਲੇਖਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ ਦੇ ਬਾਅਦ ਸਾਹਿਤ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਵਿਆਪਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ ਗਿਆ ਸੀ.

ਆਬਜੈਕਟ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਦੇ ਲੱਛਣ

ਅਜਿਹੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਹਨ ਜੋ ਇਹ ਸਮਝਣ ਵਿਚ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਕਿ ਤਸਵੀਰਾਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦੇ ਸਹੀ ਨਤੀਜੇ ਹਨ, ਸਾਹਿਤਕ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਦੇ ਵੇਰਵੇ ਜਾਂ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾਤਮਿਕ ਸਾਧਨਾਂ ਦੀ ਬਜਾਏ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਕੋਲ ਅਜਿਹੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਹਨ:

1. ਚਿੱਤਰ ਅਸਲੀਅਤ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸਧਾਰਣਕਰਣ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹੈ.

2. ਇਹ ਇਸਦੇ ਅਸਲ ਪ੍ਰੋਟੋਟਾਈਪ ਤੋਂ ਵੱਖ ਨਹੀਂ ਹੈ ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਦੇ ਲੇਖਕ ਦੁਆਰਾ ਰਚਨਾਤਮਕ ਪੁਨਰ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਲੇਖਕ ਦੀ ਰਾਏ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਤ ਕਰਦਾ ਹੈ.

3. ਸਾਹਿਤਕ ਹਸਤੀ ਲੇਖਕ ਦੀ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਦੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ, ਪਾਠਕ ਲੇਖ ਵਿਚ ਲੇਖਕ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਅਕਸਰ ਪਾਠ ਦੀ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਦੀ ਸਮੱਸਿਆ ਵੱਧਦੀ ਹੈ.

4. ਸਾਹਿਤਿਕ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਾਂ ਵਿਚ ਚਿੰਨ੍ਹ ਦੇ ਕੰਮ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਅਨੁਵਾਦ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਇੱਥੇ ਸਭ ਕੁਝ ਪਾਠਕ ਦੀ ਮਿਲੀਭੁਗਤ ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਇਸ ਨੂੰ ਦੇਖਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਇਸ ਗੱਲ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਦਾ ਹੈ ਜਾਂ ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ. ਪਾਠਕ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਕੁਝ ਮਹੱਤਤਾ ਜੋੜਦਾ ਹੈ ਉਸ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਮਰਜ਼ੀ ਨਾਲ ਅਨੁਭਵ ਕਰੋ.

5. ਚਿੱਤਰ ਜਾਂ ਤਾਂ ਲੇਖਕ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਅਰਥਾਤ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਸੰਸਾਰ ਦੀ ਮੁਲਾਂਕਣ ਕਰਕੇ, ਅਤੇ ਪ੍ਰੰਪਰਾਗਤ, ਜੋ ਕਿ ਲੋਕ-ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਜਾਂ ਮਿਥਿਹਾਸ ਤੋਂ ਲਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਦੇ ਰੂਪ ਵਿਚ ਸਾਹਮਣੇ ਆਇਆ ਹੈ.

ਸਾਹਿਤ ਵਿੱਚ ਮਨੁੱਖੀ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦਾ ਨਤੀਜਾ

ਇਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਤਸਵੀਰ ਸਮੇਂ ਦੇ ਬੀਤਣ ਦੇ ਨਾਲ ਵੱਖਰੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਿਅਕਤੀ ਖੁਦ ਬਦਲਦਾ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਵਿਸ਼ਵ-ਵਿਹਾਰ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ, ਕਿਸੇ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਵੱਖਰੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਦਰਸਾਉਣ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਮਨੁੱਖੀ ਸ਼ਕਲ ਅਤੇ ਰੂਪ ਦੇ ਸੰਬੰਧ ਵਿੱਚ ਤਰਜੀਹਾਂ ਬਦਲਦੀਆਂ ਹਨ. ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਕਲਾਸੀਕਲ ਸਾਹਿਤ ਵਿਚ ਇਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦਾ ਅਕਸ ਡਿਊਟੀ ਅਤੇ ਸਨਮਾਨ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਦੇ ਨਾਲ ਆਉਂਦਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਹੀਰੋ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇਸਦੀ ਤਰਜੀਹ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਨਿੱਜੀ ਖੁਸ਼ੀ ਦਾ ਬਲੀਦਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਕਵਿਤਾ ਅਤੇ ਗੱਦ ਵਿਚ, ਲੇਖਕ ਨੇ ਅੱਖਰ ਅਤੇ ਸਮਾਜ ਦੇ ਸਾਰੇ ਰਿਸ਼ਤੇ ਨੂੰ ਉੱਪਰ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੇ ਸੰਸਾਰ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਗੱਲਬਾਤ.

ਚਿੱਤਰ ਕਿਵੇਂ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ?

ਸਾਹਿਤ ਵਿੱਚ, ਨਾਇਕ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਕੁਝ ਅਰਥਾਂ ਦੇ ਲੇਖਕ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈ ਗਈ ਹੈ:

1. ਅੱਖਰ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਨਾਮ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਉਪ ਨਾਮ ਅਤੇ ਇੱਕ ਗੋਲਾਕਾਰ. ਹਾਲਾਂਕਿ ਅਜਿਹੇ ਕੇਸ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਜਦੋਂ ਲੇਖਕਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਨਾਇਕਾਂ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਬੁਲਾਇਆ, ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਪ੍ਰਭੂ ਕਿਹਾ. ਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਉਪਨਾਂ ਨੂੰ ਬੋਲਣਾ ਵੀ ਬਹੁਤ ਆਮ ਹੈ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਕਲਾਸਿਕਸ ਵਿੱਚ. ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਮਿਸ ਪ੍ਰਾਸਟਾਕੋਵਾ ਅਤੇ ਮਿਟਰੋਫਨ, ਡੀ. ਫੋਨਵਿਜਿਨ ਦੀ ਕਾਮੇਡੀ "ਦਿ ਨਡੇਰੋਸਲ"

2. ਨਾਇਕ ਦੀ ਤਸਵੀਰ. ਲੇਖਕ ਅੱਖਰ, ਦਿੱਖ ਜਾਂ ਕਿਸੇ ਵੇਰਵੇ ਦਾ ਵਰਣਨ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਅੱਖਰ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਉਦਾਹਰਨ ਵਜੋਂ, ਚਿਕਿਕੋਵ ਦਾ ਇੱਕ ਪੋਰਟਰੇਟ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ ਐਨ.ਵੀ. ਗੋਗੋਲ ਦੁਆਰਾ "ਕਬਰਸਤਾਨ" ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਕਵਿਤਾ ਵਿੱਚ.

3. ਅੰਦਰੂਨੀ ਅੱਖਰ ਨੂੰ ਨੁਮਾਇਸ਼ ਦੇ. ਆਈ.ਏ. ਗੋਨਚਰੋਵ "ਓਬੋਮੋਵ" ਦੇ ਨਾਵਲ ਵਿਚ ਲੇਖਕ ਸਾਨੂੰ ਉਸ ਅਪਾਰਟਮੈਂਟ ਦਾ ਵੇਰਵਾ ਦੇਵੇ ਜਿਸ ਵਿਚ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ.

4. ਉਸ ਦੇ ਸਾਰ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਵਾਲੇ ਚਰਿੱਤਰ ਦੇ ਕਿਰਿਆਵਾਂ.

5. ਕਲਾਤਮਕ ਵੇਰਵੇ. ਨਾਵਲ '' ਓਬੋਲੋਮ '' ਵਿਚ ਇਕ ਨਾਇਕ ਦਾ ਪਹਿਨਣ ਵਾਲਾ ਕੱਪੜਾ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਵੱਡੇ ਘਰ ਦੇ ਚੱਪੜ ਹਨ. ਅਤੇ ਇਵਾਨ ਟੁਰਗਨੇਵ "ਪਿਤਾ ਅਤੇ ਪੁੱਤਰ" ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਾ ਵੇਰਵਾ ਬਜ਼ਾਰੋਵ ਦੇ ਮੌਸਮ ਤੋਂ ਕੁੱਟਿਆ ਗਿਆ ਹੱਥ ਬਿਨਾਂ ਦਸਤਾਨੇ

ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਣਾ ਅਸਾਨ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਹਰ ਵਿਸਥਾਰ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਨਾਇਕ ਦੁਆਰਾ ਉਚਾਰਿਆ ਗਿਆ ਕਥਨ

ਸਿੰਗਲ ਵਿਸ਼ਾ

ਔਰਤਾਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਵੱਖਰੀ ਗੱਲਬਾਤ ਹਨ ਏ. ਪੁਸ਼ਕਿਨ "ਯੂਜੀਨ ਇਕਨਗਨ" ਅਤੇ ਏ. ਐਸ. ਗਰੀਬੋਓਡਵ "ਹਾਸੋ ਵਿਥ" ਤੋਂ ਅਜਿਹੇ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਮਾਦਾ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਈਮਾਨਦਾਰੀ, ਦਿਆਲਤਾ, ਜਵਾਨ ਕੁੜੀਆਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦਾ ਅਕਸ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਪਰ, ਕੁਝ ਸਮਾਨਤਾਵਾਂ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਨਾਇਰਾਂ ਦੇ ਪਾਤਰ ਵੱਖਰੇ ਹਨ.

ਸੋਫਿਆ ਫਾਮੁਸੋਵਾ ਇੱਕ ਵਿਵਾਦਪੂਰਨ ਚਰਿੱਤਰ ਹੈ ਉਹ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਵਾਂਗ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਪਰ ਉਸਨੇ ਫ਼ੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ "ਮੌਜੂਦਾ ਜਾਂ ਪਿਛਲੀ ਉਮਰ" ਨੂੰ ਕਿਸ ਸਮੇਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਸੋਫਿਆ ਰਾਤ ਵੇਲੇ ਫ੍ਰਾਂਸੀਸੀ ਨਾਵਲ ਪੜ੍ਹਦਾ ਹੈ, ਮੋਲਚਲੀਨ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ, ਪਰ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਝਿਜਕ ਤੋਂ ਚਟਸਕੀ ਦੇ ਪਾਗਲਪਨ ਬਾਰੇ ਚੁਗ਼ਲੀਆਂ ਨੂੰ ਘੁਲਦਾ ਹੈ.

ਤਟੀਆਨਾ ਲਾਰੀਨਾ ਇੱਕ ਕੋਮਲ, ਰੁਮਾਂਟਿਕ ਕੁਦਰਤ ਹੈ. ਉਹ ਇਕ "ਲੋਕ ਦੀ ਰੂਹ" ਹੈ, ਜਿਹੜੀ ਇਕ ਬਾਂਹ ਤੋਂ ਵੱਖਰੀ ਹੈ, ਜੋ ਆਪਣੀ ਭੈਣ ਤੋਂ ਵੱਖਰੀ ਹੈ. ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਉਸ ਨੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ, ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਬਾਲਗਤਾ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚ ਚੁੱਕਾ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਉਸ ਦੀ ਭੈਣ ਦੁਖਦਾਈ ਵਿਚ ਲੜਕੇ ਦੀ ਮੌਤ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਉਦਾਸ ਨਾ ਹੋਇਆ. ਤਿਤਿਆਨਾ ਪੁਸ਼ਿਨ ਦੇ ਮਨਪਸੰਦ ਮਾਦਾ ਚਿੱਤਰ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ.

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅੱਜ ਦੀ ਜਵਾਨੀ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇਕ ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ ਲੈ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਬਹੁਪੱਖੀ ਹਨ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰਾਂ ਲਈ ਆਦਰਸ਼ ਬਣ ਗਏ ਹਨ.

ਸਿੱਟਾ

ਅਸੀਂ ਸਾਹਿਤ ਵਿੱਚ ਆਬਜੈਕਟ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਦੇ ਨਤੀਜਿਆਂ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਹੇਠ ਦਿੱਤੇ ਸਿੱਟੇ ਤੇ ਪਹੁੰਚੇ. ਕਲਾਤਮਕ ਚਿੱਤਰ - ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਪਾਠਕ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਅਤੇ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ. ਪਾਠਕ ਖੁਦ ਇਸ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਕੁੱਝ ਗੁਣ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਸਿਰਫ ਉਹ ਹੀ ਜਾਣਦਾ ਹੈ. ਕਲਾਤਮਕ ਚਿੱਤਰ ਅਮੁੱਕ ਹੈ, ਬਿਲਕੁਲ ਸਾਡੇ ਜੀਵਨ ਦੀ ਤਰਾਂ.